Tatouage de lavande - signification pour les filles, traditions et histoire de l'utilisation, où le placer, idées de photos intéressantes.
La lavande est l'un des symboles les plus courants pour les tatouages. La signification, l'histoire de l'utilisation de cette plante odorante et utile, les traditions et les styles artistiques de son image dans l'art du dessin corporel.
Il existe de nombreuses légendes et contes sur la lavande, mais la plante est avant tout associée à la pureté, tant physique que spirituelle. Les livres anciens nous racontent que lorsqu'Adam et Eve ont été chassés du paradis, ils ont reçu de Dieu un cadeau d'herbes médicinales, parmi lesquelles la lavande était destinée à guérir l'âme.
Histoire de la diffusion de la lavande en Europe
Dans le christianisme, une branche avec des fleurs d'une belle couleur bleue est l'un des attributs de la Vierge. Les Romains de l'Antiquité faisaient un usage intensif des propriétés de cette plante. Ils l'ont utilisé
- pour l'hygiène et la désinfection ;
- pour l'élaboration de préparations cosmétiques ;
- comme épice dans la cuisine.
Le nom lui-même vient du mot latin signifiant "laver", car dans les bains romains, c'était un parfum très apprécié. Puis, grâce au commerce et aux monastères, la plante a fait son chemin vers l'Europe et a commencé à être cultivée dans les jardins et les plantations.
Cette évolution a été facilitée par l'utilisation croissante de la lavande à des fins médicinales. L'Église catholique la considère comme une plante sacrée et pense qu'elle peut être utilisée pour éloigner les forces du monde des ténèbres. C'est pourquoi cette plante est toujours présente dans les rituels d'ordination des prêtres.
Au Moyen Âge, on fabriquait des parfums dont la lavande était le principal ingrédient. En plus de sentir bon, ils aidaient les femmes à rester belles et en bonne santé.
À partir du XVIIe siècle, les qualités miraculeuses de la fleur ont donné lieu à la célèbre fabrication de parfums français. Les Japonais pensent que cette plante aide à faire de bonnes actions et améliore l'humeur.
Les huiles essentielles qu'il contient protègent contre les maladies virales et augmentent la vitalité générale de l'organisme. Il est devenu un symbole bien mérité de purification et de santé. Des poèmes sont écrits à son sujet, des chansons sont chantées, ses images sont présentes dans les peintures et les reliefs.
Symbolisme de la fleur de lavande dans le tatouage
La signification mystique que les gens attribuent à la lavande depuis l'Antiquité explique la forte demande pour ceux qui souhaitent la représenter sur le corps sous forme de tatouage. La signification générale d'un tatouage avec les brins de cette plante se résume à la paix, la protection et l'amour.
Les motifs plus sombres et contrastés gravitent autour du symbolisme magique et mystérieux, les motifs clairs et chauds apportent un sentiment d'équilibre et de paix de l'esprit, et les verts riches et lumineux évoquent un caractère libre et ouvert à toutes les joies de la vie.
Les femmes essaient souvent de cacher de la lavande sous leurs vêtements, comme un talisman contre les mauvais esprits et une idée de préférence religieuse. Les motifs sont plus fréquents sur le dos et dans l'espace costal. De beaux tatouages organiques faits de branches enroulées de la plante apparaissent comme des bracelets sur les poignets, les avant-bras et les chevilles.
Une image délicate en forme de fleur mettra en valeur le charme du cou fin d'une femme. Les filles pensent que la lavande les aidera à rencontrer l'âme sœur. Les jeunes mariés préfèrent se faire tatouer deux branches croisées et attachées ensemble en signe de fidélité et d'amour éternel.
Les hommes ne négligent pas non plus le symbolisme floral de la plante. Dans l'armée française, la lavande était associée à l'idée de défendre la patrie. Et le crâne de bélier, entouré de ses branches fleuries, protège dans les batailles, donne du courage et de la profondeur de pensée.
Dans la tradition masculine de la peinture corporelle, il y a une plus grande gravitation vers le sujet, la charge sémantique de l'image. Les options de style varient également. Il peut s'agir d'un monochrome, d'une esquisse brutale ou d'une solution de peinture en couleur, tout dépend du goût, des priorités d'un client et du choix d'un maître. Pour les hommes, les tatouages sur ce type de thème conviennent bien aux avant-bras, aux poignets et aux jambes.
La signification d'un tatouage pour un homme
Le tatouage est toujours associé à un événement de la vie d'une personne : quelque chose qu'elle a vécu ou qu'elle aimerait voir figurer dans sa biographie. L'encadrement du dessin par des cadres pointillés ou pleins indique qu'il s'agit de souvenirs, de l'importance d'une expérience.
En regardant un dessin symbolique, on ressent un sentiment d'association avec sa cause, ainsi que l'odeur mémorable et vibrante de l'herbe représentée.
Pour les tatouages de plantes, le style aquarelle est plus approprié, leur donnant une plus grande expression artistique, un plus grand naturel et permettant l'utilisation de demi-teintes et d'ombres, surtout dans les grandes peintures. Les combinaisons de la lavande avec des graphiques et d'autres couleurs sont intéressantes. Les petits tatouages peuvent être réalisés en une ou deux couleurs.
Les genres de tatouage artistique
Une fois le dessin choisi, il est possible de se renseigner sur les matériaux qui seront utilisés pour réaliser le dessin sur la peau du corps. Le tatouage classique a été remplacé par une nouvelle tendance, plus légère et plus proche de la peinture. Les possibilités de la technique de l'aquarelle permettent de créer des compositions étonnantes.
Des contours doux et des transitions fluides reproduisent des effets transparents et aériens avec des sous-tons délibérés et des bords flous. Les tendances abstraites dans l'art corporel sont de plus en plus courantes et repoussent les limites de la créativité individuelle.
L'effet de ce style réside dans la façon dont il est peint. L'aiguille applique la peinture sur la peau par touches, comme un pinceau. La superposition romantique de telles images ne laissera pas les spectateurs indifférents, d'autant plus que l'art du tatouage a depuis longtemps dépassé les monochromes et les lignes graphiques simplifiées. Il y a un grand pourcentage d'improvisation dans le remplissage de l'aquarelle. Chaque dessin réalisé sera unique et inimitable, tout comme la personnalité de son porteur.
Le genre de l'art du tatouage multicolore et la complexité de son exécution exigent une grande habileté et une grande expérience. Le dessin peut être réalisé à partir d'une photo choisie dans de nombreux catalogues, ou de croquis du client.
L'artiste peut également montrer ses propres exemples et croquis sur le thème proposé. La qualité du tatouage choisi dépend du choix habile de l'artiste et d'une pré-conception soignée. Ensuite, le talent de l'artiste permettra de créer la fleur choisie de telle sorte qu'elle semble vivante, regardant à travers la fine couche supérieure de la peau.